今年二月的伦敦时装周似是不同以往，作为英国决议退出欧盟后所举行的首度时尚盛会，意味着此间大部分对话，都不可避免地围绕着这个国家的时装行业将如何在脱离关税同盟后，以单一市场重新找到自己的位置而展开。人们对于这个问题仍未找到答案，但时局动荡并没有阻止英伦土壤之上任何创造力的诞生。在伦敦时装周期间，通过时尚所显现的多元文化魅力声势浩大，而最令人印象深刻的则不得不提到由
fashion east 所鼎力支持的那些新锐且小众的设计师品牌。
fashion east，这个由设计师 lulu kennedy 于 2000
年创立的一项非营利性设计师支持计划，在每一季都会通过选拔为三位女装设计师及三位男装设计师提供时装周展示机会、业务指导和财务赞助。fashion east
在鉴别明日之星方面有着不俗眼光，包括 jw anderson、martine rose、jonathan saunders、house of
holland、simone rocha、gareth pugh 等无数设计师都是通过 fashion east 起航，并最终拥有了自己的璀璨设计生涯。
将目光移至设计师 charlotte knowles 与 ashley williams，她们作为新一代 fashion east
计划的成员，在近年获得了不少瞩目，亦分别在本次伦敦时装周首日发布了独立的 2020 秋冬大秀，与此同时，lulu kennedy 邀请了五名设计师，参与到了
fashion east 联合秀场，而这五位主推设计师中最引人瞩目的则包括了 gareth wrighton、saul nash，以及鞋履设计师 ancuta
sarca。
saul nash
saul nash 是一位在 2018 年才从 royal college of art 男装设计课程毕业的新锐设计师，特别的是，saul nash
也是一位才华横溢的舞蹈演员。自打去年正式亮相于时装行业中，他以融合舞蹈与时尚，这两种个人爱好的展示方式迅速脱颖而出。
在 saul nash 的秀场中，模特大都是设计师在跳舞时所结识的舞者朋友们，而这些非专业模特在天桥上蜿蜒曲折走过，彼此间自由流畅的身体互动，便是
nash 多年来所思考出将舞蹈融入时装世界的无缝衔接。saul nash 尊崇着具有街头风格的服饰美学，在 2020
秋冬系列中，他将技术面料灵活运用，以轻盈的针织和防水尼龙制成了黑色、灰色和蓝色为主色调的服饰。
图片来源：@ yr1_clothing
这位设计师是生长在伦敦的非洲裔男孩，少时经历对 nash
产生着深远影响，于是在最新系列中他探讨了「恐惧」与「刻板印象」间的关联。当帮派文化滋生，当暴力犯罪每天都在夺去生命时，身为一位在伦敦的黑人少年，这意味着什么nash
的答案是，他们是作案者，也是受害者。
就这样，天桥上瞬时充斥着身着黑白运动服饰的男孩儿们，他们仿佛是在街角的帮派集会。渐渐地，当独行的人走向他们时，会显现出恐惧的肢体语言，他们相互推拉，共同打造了一场走秀与舞蹈结合的艺术作品，也证明了这种极富表现力的展示形式所具有的潜力。
ancuta sarca
你可能对于鞋履设计师 ancuta sarca 的名字不甚知晓，却一定会对她的作品感到熟悉。ancuta sarca
是出生于罗马尼亚的设计师，近年来，她凭借着自己将 nike
运动鞋和复古高跟鞋混合制作的鞋履获得了广泛瞩目。更乘着社交媒体的东风，在建立了品牌粉丝的基础上，幸运地走进了时尚牌局。如今的 sarca
移居到了伦敦，在伦敦时装周上拥有了自己的展示空间，亦将与 fahsion east 一起展开新的冒险。
ancuta sarca 的鞋子之所以与众不同，除了具有高识别性的混合款式外，也是因为这些鞋子所倡导的循环利用、升级再造理念。ancuta sarca
的运动高跟鞋均由旧的 nike 运动鞋与在二手商店中淘到的高跟鞋作为原材料，同时这也代表着 ancuta sarca
的作品手工制作并无法大批量生产的特点。有着高低结合的特性，她将橡胶材质与宝石绿鳄鱼皮搭配，将猎豹印花皮草装饰与红色胶靴组合，将被丢弃的垃圾重制成别致与优雅，而每一双作品也都完美表现出了能与各类风格高级时装并存的相称与和谐。
gareth wrighton
fashion east 的创始人 lulu kennedy 早在 2015 年就注意到了 gareth wrighton
所拥有的时尚冒险精神。wrighton
的作品以针织类见长，有着手工艺般的美学，亦善于制作特殊头饰和面具。就像他曾说过的「我想在这个快速的数字时代中制作些缓慢的作品，用每一个细节来讲述一个故事」，wrighton
所创作的手编织物通常要花费很长时间才能完成，并且十分持久耐用。而作为 fashion east 家族的一员，gareth wrighton
则在最近的伦敦时装周联合秀场上发布了他的最新系列。
或许是 wrighton
在进入时尚领域之前曾尝试过摄影、造型、艺术指导、织物编织甚至计算机编程等各类领域的缘由，这位设计师所采用的设计方法也是非正统的。他遵循着「虚构人物自传式」的设计形式，在进行设计时通常会先打造一个角色，并总会给他们起好名字、给予他们背景故事。于是我们在新一季的秀场上看到了用
344 张使用过的化妆棉编织成的服饰、在 t 恤上面撒满了番茄酱和芥末酱而在人群中散发出令人厌恶的快餐味道、模特身穿「vote for
bush!」标语毛衣打造出的诙谐效果、身着卡通连衣裙抱着保龄球娃娃的别致造型，每一位登场的模特似乎都已成为 wrighton
所打造的虚构角色，有着自己的故事。
wrighton
亦延续着以往的「消极」，如他本人总是质疑真实世界中的现实，总是沉迷于反乌托邦的一面，他再一次用设计讽刺着消费主义及速食生活，以及美式流行大众文化，用色彩与趣味暗喻着一个扭曲、荒凉且无人能够逃脱的黑色幽默故事。
charlotte knowles
charlotte knowles 在 2017 年与搭档 alexandre arsenault 一同创立了自己的品牌，也正是在同年加入到了
fashion east 的行列。受到夏日在英国海滨度假时的启发，charlotte knowles
的作品有着将运动服饰与泳衣相融合的特点。将背包加入以紧身胸衣为基础结构的一系列单品，弥补了女装中口袋与储存空间的缺乏。与此同时，她创作着从女性角度构想的服饰，虽是紧身胸衣但却有着削弱曲线的效果，意在「解构性感」。除却结构，她亦专注于使用柔软及富有创意的面料，例如浸入有机硅的薄纱衬衫以模仿湿衣服粘在皮肤上的外观。
图片来源：@时尚cosmo
当 kim kardashian west 凭借她的塑身衣系列 skims
创下数十亿美元利润时，似乎也预示着服饰市场中内衣外穿结合运动风格的大趋势，这一切都使得 charlotte knowles 得以趁势而为。在 charlotte
knowles 2020
秋冬系列中，主色调参考着各种肤色，从白色、米色，到焦糖色，各式紧身衣裤亦应接不暇。饰有花卉图案的流苏裙以及采用棕色和橙色等秋季色系制成的系带皮裤则透露着些许波西米亚风格，标志性的紧身胸衣更是让人不禁想起了上世纪
90 年代 vivienne westwood 的作品风貌。
ashley williams
将「可爱」作为武器的 ashley williams 是时尚界崛起最快的设计师之一，自从 2013 年起参加了三季 fashion east
的联合展示后，她在 2015 年获得了 elle style awards 年度新兴设计师大奖，ashley williams 擅长拥抱流行文化、卡通元素，以及
80 年代的大胆色彩，她的作品中满是阳光、彩虹和棒棒糖。
ashley williams 2020
秋冬时装秀以一件蓬松的裙装开场，上面缀满粉红色的钞票，这种外观着实体现了设计师乐于从各种高低不同文化中寻找参考的时尚态度。今季 ashley williams
从电影荧幕上摘取了星星点点，作为最新灵感， dc 漫画中的反派毒藤女、公路电影《thelma and louise(末路狂花)》、动画中的卡通形象
jessica rabbit，甚至还有《泰坦尼克号》中的女主人公 rose，都呈现在了服饰之上。
除此之外，还有蒙娜丽莎和爱因斯坦的肖像、宽松的 90
年代风格西装，甚至还有一些毛茸茸的可爱鞋款。设计师将各异图案缩微，打印在了整洁的缎面面料上，而荷叶边酸洗的连衣裙、黑白羽毛裙及巨大白色纱质连衣裙更是甚为引人注目。系列之中不少作品亦使用了
ashley williams 往季的多余的废料，她将这些碎片重新组合，打造出了特殊外观。最后，细心的观众还会发现在 ashley williams
秀场上与三星合作，而首次亮相的新款翻盖手机 galaxy z，williams 为这款手机制作了一个完美比例的微型手提袋。一如既往，ashley
williams 延续着自己的丰富与趣味。
今年是 fashion east 项目成立的第 20 周年，他们正在运用曾参与过项目设计师的 archive
拍摄造型片，以此打造一个特殊的庆祝活动。不难预见，此后的 fashion east 也会继续以伦敦为据点，为时尚行业注入更多新兴设计力量。而无论是
charlotte knowles、ashley williams、gareth wrighton、saul nash，还是 ancuta
sarca，她们似乎在对于数字技术、行为艺术和属于当下时代精神的热爱上，有着独属于新一代设计师的共性。在 2020
年翻开新十年的初篇，时尚新星们正要开始书写自己的成功故事…
